Франсуа Буше

«Этот человек владеет всем, кроме правды», — написал Дени Дидро в обзоре Салона 1761 года. Удар пришёлся по самому знаменитому художнику Франции, которому через четыре года предстояло стать первым живописцем короля. Франсуа Буше родился в Париже 29 сентября 1703 года в семье художника Никола Буше. Учился он сначала у отца, потом у Франсуа Лемуана, а на жизнь зарабатывал в мастерской гравёра Жана-Франсуа Кара.

Первым серьёзным заказом стали гравюры. В 1726–1728 годах коллекционер Жан де Жюльен поручил ему перевести в офорт рисунки покойного Ватто для альбома «Фигуры разных характеров». Работа научила Буше лёгкости и дала ему имя. Большую Римскую премию он выиграл ещё в 1720 году, но в Италию попал только в 1728-м и пробыл там до конца 1731-го. Вернувшись, он был сразу принят в Академию кандидатом, а в 1734-м стал академиком как исторический живописец, представив «Ринальдо и Армиду». В 1733 году он женился на Мари-Жанне Бюзо.

Дальше всё складывалось как по нотам. Жан-Батист Удри позвал Буше на мануфактуру Бове, и по его картонам, включая «Китайскую серию» 1742 года, там ткали шпалеры с 1743 по 1776 год, то есть и после смерти автора. В 1740 году он написал «Триумф Венеры». Холст купил шведский посланник Карл Густав Тессин, но в 1749-м, запутавшись в долгах, уступил часть собрания королю Швеции. Теперь картина в стокгольмском Национальном музее. С 1745 года Буше пользовался покровительством маркизы де Помпадур и не раз её писал: один из портретов хранится в Национальной галерее Шотландии. После смерти Удри в 1755 году он возглавил надзор за мануфактурой гобеленов.

Буше работал как декоратор, для которого картина, шпалера, фарфор и театральный задник были одной задачей. Перламутровые тела, розово-голубая гамма, пейзаж, сочинённый из облаков и листвы, легко переходили с холста на ткань. Он рисовал без устали, и именно поэтому его стиль так быстро тиражировали.

Он же и надоел. Дидро упрекал Буше в фальши и манерности, публика охладевала. Историки перечисляют причины заката: перепроизводство, неудачные переводы картин в шпалеры, повторы и наступление неоклассицизма. Молодое поколение искало в живописи строгой античной добродетели, и розовые богини Буше на этом фоне выглядели пережитком.

Официально карьера при этом достигла вершины. В 1765 году, после смерти Карла Ванлоо, Буше стал первым живописцем Людовика XV и директором Королевской академии. Среди тех, кто прошёл через его мастерскую, — Жан Оноре Фрагонар, который унёс лёгкость учителя дальше, в последнюю треть века. Буше умер в Париже 30 мая 1770 года.

Сегодня лучшие его вещи хранят Лувр, Собрание Уоллес в Лондоне и Национальный музей в Стокгольме. Есть Буше и в России: в Эрмитаже — «Пейзаж в окрестностях Бове» (около 1740–1742), в ГМИИ имени Пушкина — «Геракл и Омфала» (1735). В 2023–2024 годах его работы участвовали в выставке «»Салоны» Дидро» в ГМИИ и Эрмитаже, где висели рядом с текстами того самого критика.