Виктор Борисов-Мусатов

Летом 1902 года в парке старого имения Зубриловка в Саратовской губернии художник писал у пруда двух женщин: сестру Елену и свою невесту Елену Александрову. Обе позировали в платьях по моде прошлого века. Так начинался «Водоём» — самая известная картина Виктора Борисова-Мусатова и одна из главных в русском символизме.

Он родился 2 (14) апреля 1870 года в Саратове. Отец, Эльпидифор Мусатов, был мелким железнодорожным служащим, родившимся крепостным. В три года мальчик упал со скамейки и повредил позвоночник; горб остался на всю жизнь. Рисованию он учился в саратовском реальном училище и рисовальной школе, затем, в 1890 году, поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Через год перебрался в Петербург, к Павлу Чистякову в Академию художеств, — тогда же стал подписываться двойной фамилией. Сырой климат выгнал его обратно в Москву.

В 1895 году Борисов-Мусатов уехал в Париж и около трёх лет занимался в мастерской Фернана Кормона. Там он смотрел на импрессионистов и Пюви де Шаванна, копировал старых мастеров и всерьёз увлёкся фотографией — настолько, что одно время сомневался, не предпочесть ли её живописи. Вернувшись в Саратов в 1898 году, он написал «Автопортрет с сестрой» (ГРМ): с этой вещи начинается узнаваемый мусатовский мир.

Дальше — серия картин о старинной усадьбе: «Гобелен» (1901), «Водоём» (1902–1903), «Призраки» (1903), «Изумрудное ожерелье» (1903–1904); три последние — в Третьяковской галерее. «Изумрудное ожерелье» сам автор называл «самой языческой» своей работой; позировали ему знакомые, в том числе актриса Мария Ягодская. Пастель «Одиночество» (1903) он подарил виолончелисту Михаилу Букинику, который и дал ей название; сейчас она в Серпуховском историко-художественном музее.

Сон наяву Мусатов собирал из документальных деталей. Он ставил костюмированные фотосъёмки, но на холсте убирал всё лишнее: в «Водоёме» нет линии горизонта, а пейзаж достраивается по отражению в пруду. Фигуры стоят как на фризе или гобелене, цвет приглушён до голубого, серо-зелёного и сиреневого, масло соседствует с темперой и пастелью, чтобы поверхность была матовой, как у шпалеры.

Признание пришло с Запада раньше, чем дома. В 1904 году его персональная выставка с успехом прошла в Гамбурге, Мюнхене, Берлине и Дрездене. В Москве он с 1899 года входил в Московское товарищество художников, с 1903-го — в Союз русских художников. В 1902 году женился на Елене Александровой, в 1904-м родилась дочь Марианна.

Весной 1905 года по приглашению Ивана Цветаева семья поселилась в Тарусе. Здесь Борисов-Мусатов работал над «Реквиемом» и закончил «Осеннюю песнь»; «Реквием» позже передала в Третьяковскую галерею его вдова. Он умер 26 октября (8 ноября) 1905 года, тридцати пяти лет. Похоронен на высоком берегу Оки; надгробие со спящим мальчиком сделал его последователь, скульптор Александр Матвеев.

Наследие Мусатова — вся «Голубая роза»: Павел Кузнецов, Пётр Уткин, Сергей Судейкин видели в нём предшественника. Лучшие вещи — в Третьяковской галерее и Русском музее, большое собрание и дом-музей — в Саратове, в Радищевском музее. С 9 июля по 8 ноября 2026 года Третьяковская галерея показывает его большую ретроспективу — 140 работ.