Жорж Брак

Его похороны в сентябре 1963 года прошли в Квадратном дворе Лувра, и прощальную речь произнёс министр культуры Андре Мальро. А начинал Жорж Брак как маляр-декоратор: этим ремеслом занимались его отец и дед. Он родился 13 мая 1882 года в Аржантёе под Парижем, вырос в Гавре и около 1897–1899 годов ходил там на вечерние классы школы изящных искусств. В 1902 году получил в Париже свидетельство декоратора, а в 1903–1904 годах учился в Академии Эмбер, где познакомился с Мари Лорансен и Франсисом Пикабиа.

Первым его языком стал фовизм. Увидев работы фовистов в 1905 году, Брак работал бок о бок с земляками-гаврцами Раулем Дюфи и Отоном Фриесом, а весной 1907-го показал фовистские пейзажи в Салоне Независимых. Перелом случился осенью того же года: ретроспектива Сезанна в Осеннем салоне и знакомство с Пикассо, состоявшееся в октябре или ноябре 1907-го. С 1908 года и до начала войны двое художников работали в таком тесном контакте, что их холсты летом 1911 года в Сере трудно различить.

В 1908 году жюри Осеннего салона отклонило его новые пейзажи из Эстака, и в ноябре их выставил галерист Даниэль-Анри Канвейлер. Среди них были «Дома в Эстаке» (1908). 14 ноября критик Луи Воксель написал, что Брак сводит всё «к кубам», и это слово дало имя целому направлению. Дальше последовали «Скрипка и палитра» (1909, Музей Гуггенхайма), «Португалец» (1911, Базель) и «Женщина с гитарой» (1913, Центр Помпиду). В 1912 году Брак первым придумал папье-колле — вклеил в рисунок куски обоев.

Ремесло декоратора объясняет многое в его кубизме. Брак переносил на холст приёмы маляра: имитацию древесины гребнем, трафаретные буквы, песок, подмешанный в краску. Там, где Пикассо ломал форму, Брак выстраивал пространство из фактур и плоскостей, которые можно почти потрогать. Сам он вспоминал, что они с Пикассо шли, как альпинисты в одной связке.

Война оборвала этот союз. Брак ушёл в армию в 1914 году, а в мае 1915-го под Каранси получил тяжёлое ранение в голову, пережил трепанацию и временную слепоту. К живописи он вернулся в конце 1916 года и выработал более личную, неторопливую манеру: натюрморты с гитарами и фруктами, позже — интерьеры мастерской. В 1948 году ему присудили главную премию Венецианской биеннале.

Поздний Брак работал сериями. Восемь больших «Мастерских» (1949–1956) часто называют вершиной его живописи; сквозным мотивом последних лет стала птица. В 1952–1953 годах он расписал плафон зала Генриха II в Лувре («Птицы»), делал витражи для церкви Святого Валерия в Варанжевиле, литографии с печатником Фернаном Мурло, а в 1962 году с Альдо Кроммелинком выпустил книгу «Порядок птиц» на текст Сен-Жон Перса. Он умер в Париже 31 августа 1963 года и похоронен на кладбище в Варанжевиле, у церкви со своими витражами.

Главные собрания Брака — Центр Помпиду в Париже, музеи Базеля и Берна, Гуггенхайм и Метрополитен в Нью-Йорке, Собрание Филлипса в Вашингтоне. В России его можно увидеть в ГМИИ имени Пушкина: «Замок в Ла-Рош-Гийоне» (1909) — единственная картина Брака, которую купил Сергей Щукин. Без его фактурных экспериментов не было бы ни коллажа, ни ассамбляжа XX века.