Дайджест 19–25 октября: реставратор «Данаи», Лубенников и Моне за €50 млн

Эрмитаж открыл выставку графики Евгения Герасимова, реставратора «Данаи», Третьяковка показала Ивана Лубенникова, а «Ирисы» Моне ушли в Париже за €50 млн.

Дайджест «Хроник» 19–25 октября

Главное событие недели в России — тихое. В фойе Эрмитажного театра открылась выставка графики Евгения Герасимова: больше шестидесяти лет он реставрировал картины в Эрмитаже и среди прочего работал над спасением «Данаи» Рембрандта. В Москве Третьяковская галерея показала живопись Ивана Лубенникова, а Эрмитаж привёз в Екатеринбург сразу две выставки.

В мире неделя прошла под знаком Парижа. «Ирисы» Клода Моне ушли на Sotheby’s за €50 млн — это самая высокая цена, когда-либо заплаченная на аукционе во Франции, если не учитывать инфляцию. Уличные протесты тем временем заставили досрочно закрыть Art Basel Paris, а на субботу — Лувр и Орсе. Сначала российские новости, потом мировые.

Наш каналБольше историй в нашем Telegram

Россия

Рембрандт, «Даная», 1636
Рембрандт. Даная. 1636. Холст, масло. Государственный Эрмитаж. Одна из картин, которые реставрировал Евгений Герасимов

Выставка Санкт-Петербург

Реставратор «Данаи» как художник

21 октября в фойе Эрмитажного театра открылась выставка «Между явлением и исчезновением. Графика Евгения Герасимова». Блокадник, выпускник Ленинградского художественно-графического училища, он пришёл в Эрмитаж в 1960 году и около 64 лет проработал в Лаборатории научной реставрации станковой живописи. Через его руки прошло около 1500 картин, среди них «Мадонна Бенуа» Леонардо и работы Рубенса, Луки Джордано и Себастьяно дель Пьомбо. Самой трудной для него оказалась «Даная» Рембрандта, которую в 1985 году облил кислотой и порезал ножом вандал: за неё Герасимов получил орден Почёта. Как картина выглядит сегодня, мы рассказывали в маршруте по Эрмитажу.

Дома после работы Герасимов занимался ксилографией и печатал оттиски вручную, без станка, поэтому двух одинаковых у него почти не бывает. В его листах — непарадный Ленинград и фантастические сюжеты из снов. На выставке больше 70 работ художника, который умер в 2025 году. Она открыта до 30 ноября.

Выставка Москва

Лубенников без метро

20 октября в корпусе Третьяковской галереи на Кадашёвской набережной открылась выставка «Русский художник Иван Лубенников». Его монументальные работы москвичи знают, даже если не помнят имени: мозаики в северном вестибюле «Маяковской», металлические панно на «Сретенском бульваре», оформление «Славянского бульвара», элементы фасада Театра на Таганке. В парижском метро, на станции «Мадлен», есть его «Курочка Ряба».

Выставка — о другой его стороне, станковой живописи: больше 60 картин зрелых лет, с конца 1990-х до смерти художника в 2021 году, из Третьяковки, других музеев и частных собраний. Лубенников родился в Минске в 1951 году, учился в Суриковском институте и потом там преподавал. Выставка продлится до 14 марта 2027 года.

Выставки Екатеринбург

Межвоенная Европа и одна Афина

23 октября в центре «Эрмитаж-Урал» открылись две выставки из собрания Эрмитажа. «Интербеллум. Искусство Европы и Америки 1920–1930-х годов» — около ста картин и листов графики: Матисс, Сутин, Руо, Кампендонк, Рокуэлл Кент, Моранди. Часть вещей отреставрировали специально к выставке и показывают впервые, среди них большое полотно немецкого импрессиониста Макса Слефогта «Друзья из Пфальца» и работы американцев Мориса Киша, Мориса Пасса и Эйтаро Исигаки, сочувствовавших СССР.

Вторая выставка состоит из одного экспоната — бюста Афины, римской копии II века н. э. с греческого оригинала конца V века до н. э. Им открывается цикл «Античность: великая эпоха»: за пять лет в Екатеринбурге планируют десять выставок о Греции, Риме и греческих колониях Северного Причерноморья. Обе выставки продлятся до 8 марта 2027 года.

Выставка Нижний Новгород

Леже в Арсенале

В Волго-Вятском филиале Пушкинского музея — нижегородском Арсенале — на этой неделе открылась выставка «Фернан Леже. Формула стиля». В ней больше тридцати экспонатов из собрания ГМИИ: живопись, графика, керамические панно и текстиль, сделанный по эскизам Леже уже после его смерти при участии его жены, художницы Нади Ходасевич-Леже. В выставке участвуют также Музей кино и Музей Маяковского, пишет «Сноб».

Около 250 или почти 300: сколько «Кувшинок» написал Клод Моне
Читайте такжеОколо 250 или почти 300: сколько «Кувшинок» написал Клод Моне

Мир

Аукционы Париж

«Ирисы» Моне — рекорд Франции

22 октября на Sotheby’s в Париже «Ирисы» Клода Моне (1924–1925) ушли за €50 млн с комиссией, около $56 млн, при оценке €22–30 млн. За картину почти 45 минут бились шесть претендентов, победил покупатель из Азии, торговавшийся по телефону. Это самая дорогая работа, проданная на аукционе во Франции, если не учитывать инфляцию: прежний рекорд, €43,2 млн, держала «Голова кариатиды» Модильяни (Christie’s, 2010). С поправкой на инфляцию первенство остаётся за «Свадьбой Пьеретты» Пикассо, проданной в Париже в 1989 году. Мировой рекорд Моне — $110,7 млн за «Стога» в 2019 году — устоял.

«Ирисы» — самая большая картина серии, и публике её никогда не показывали, пишет The Art Newspaper. Холст остался в мастерской после смерти художника и перешёл к его сыну Мишелю, а тот в 1956 году продал полотна из Живерни парижскому арт-дилеру Кате Гранофф. Чтобы купить их, она заложила имущество и заняла деньги у коллекционерки Жанны Шлюмберже, а та получила право выбрать первой — и выбрала «Ирисы». Наследники Шлюмберже продали 27 работ из её собрания: все нашли покупателей, итог — €74,4 млн, рекорд для Sotheby’s в Париже. О том, как Моне пришёл к своим поздним садам, — в нашей статье о художнике.

Музеи Париж

Протесты закрыли ярмарку и Лувр

Протесты во Франции против дороговизны и условий в школах, переросшие 17 октября в погромы, добрались до музеев. 19 октября студенты Школы Лувра блокировали вход в музей. Art Basel Paris, открывшаяся в Гран-Пале 20 октября, закрылась досрочно, вечером 23-го, и не работала в выходные.

На субботу, 24 октября, министерство культуры закрыло Лувр, Орсе, Оранжери и Национальный музей Пикассо. Не открылись и городские музеи — Карнавале, Дом Виктора Гюго, Музей Коньяк-Жэ, Пти-Пале, — а также Фонд Louis Vuitton, где идёт выставка коллекции Гюстава Файе, о которой мы писали в начале октября.

Музеи Флоренция

Лука Джордано на плетёной основе

Галерея Уффици получила в дар тондо Луки Джордано «Христос и самаритянка» (около 1685 года, диаметр 111 см). Это фреска на «паньере» — лёгкой плетёной основе, которой во Флоренции пользовались Джованни да Сан Джованни и другие мастера барокко. По преданию, Джордано, прозванный «Лука фа престо», то есть «Лука-быстро», написал её за два дня, когда заканчивал росписи в палаццо Медичи-Риккарди.

Тондо — одно из четырёх, заказанных флорентийским аристократом Андреа Дель Россо; ещё одно из этой серии, «Христос среди учителей», хранится в Институте искусств Миннеаполиса. Работу, показанную в марте на TEFAF в Маастрихте, купило и подарило музею общество друзей Уффици. Её покажут в зале живописи XVII века, который скоро откроется.

Артемизия Джентилески, «Аллегория Склонности»
Артемизия Джентилески. Аллегория Склонности. 1615–1616. Холст, масло. Каза Буонарроти, Флоренция

Выставка Флоренция

Артемизия во Флоренции

20 октября в Музее Инноченти открылась выставка «Артемизия Джентилески во Флоренции»: больше пятидесяти работ из более чем сорока музеев и собраний, среди них Ватикан, Уффици, Каподимонте и Каза Буонарроти. Она посвящена 1613–1620 годам, которые художница провела в городе Медичи. В 1616 году её приняли в Академию рисунка, одной из первых женщин. Микеланджело Буонарроти Младший позвал её расписывать Каза Буонарроти, дом своего двоюродного деда, великого Микеланджело: она была единственной женщиной среди приглашённых к работе художников.

Среди редкостей — «Юдифь со служанкой» из частного римского собрания: в каталоге коллекции Корсини 1880 года её считали Караваджо, пока Роберто Лонги не вернул картину Артемизии. Рядом висят флорентийцы того времени — Кристофано Аллори, Франческо Фурини, Чезаре Дандини. Выставка продлится до 4 апреля 2027 года. Как Артемизия стала одной из самых известных художниц барокко, мы рассказывали в большой статье о ней.

Что дальше

28–31 октября Санкт-Петербург и Вашингтон

Витражи, фарфор и сад Хиршхорна

28 октября в Галерее графики Эрмитажа откроется выставка «Линии света. Швейцарские рисунки для витражей XVI–XVII веков»: около 50 листов цюрихских, базельских, шаффхаузенских и бернских мастеров, большинство покажут впервые. 31 октября в Синей спальне Эрмитажа — «Путешествие Арканума. Немецкий фарфор XVIII века», 90 предметов разных мануфактур. В тот же день в Вашингтоне после переделки по проекту Хироси Сугимото снова откроется сад скульптур Музея Хиршхорна.

Комментарии

Для читателей «Хроник»

Комментировать могут читатели с профилем. Регистрация бесплатная и занимает несколько секунд.

Пока никто не написал. Начните разговор первым.

Поделиться

Читайте также